“每一个乐器，都在诉说着千言万语！”

“小提琴的运用和情感表达已经出神入化了！”

“音乐原来也可以是一种语言！”

“结尾的化蝶，让人彻底泪崩！”

“这是我听过最美的爱情故事之一！”

“我都忘了自己是在听音乐会，好像看了一场电影，又好像经历了一场人生。”

“只有羡鱼的音乐，可以有这种强烈的画面感。”

有人在交流。

有人在感慨。

有人在评价。

有人却只是落泪。

……

而在杨钟明等人所在的位置，几位顶级曲爹的表情却是不约而同的震撼。

尹东道：“小提琴运用的神了。”

叶知则是秋若有所思：“大提琴和小提琴的二重奏隐喻故事主角，表达爱情主题，非常精妙的安排。”

陆盛：“旋律写进了人心里啊。”

阿比盖尔也沉吟着开口：“我们都在试图用音乐讲故事，可我们谁也做的没有他好，今天的音乐会我可能一辈子都忘不了。”

“老杨。”

郑晶突然开口。

杨钟明抬头：“嗯？”

“你觉得这场音乐会之后，他会超越你吗？”

“他已经超越我了，《梁祝》是我听过最好的小提琴协奏曲之一，更别说他的经典作品远远不止刚刚这一首。”

“我是说音乐榜的排名。”

“那要听听他特意放在明天的表演，我毕竟还是第三，想空降我前面可不容易。”

“你是说那首交响乐吗？”

“嗯。”

杨钟明开口。

老杨总会下意识的高看羡鱼，他很喜欢这个晚辈，或者说是这个孩子。

然而每隔一段时间，羡鱼总会打破杨钟明的认知，让他明白自己似乎还是小觑了对方。

直到今天。

直到此刻。

杨钟明第一次发现：

自己似乎已经无法再用看晚辈后生的目光，去看待羡鱼了。

“怎么忽然有种自家孩子突然长大的感觉呢？”

杨钟明为自己这莫名其妙的想法感到好笑，嘴角也跟着轻轻上扬，这场音乐会对他来说是心灵与感官的双重享受。

要知道。

到了杨钟明这个级别，能让他全身心享受的音乐，已经越来越少了。

话说回来。

对于今天在金色大厅的每一个人来说，这场音乐会都是至高级的享受。

前所未有的音乐盛宴！

……

表演完《梁祝》，林渊开口：

“时间差不多了，今天还剩一场表演，请大家欣赏。”

最后一场是萨克斯表演。

曲子的演奏者就是林渊本人。

很显然。

林渊的萨克斯技术不是最好的，至少没他钢琴那么出神入化，不过总体来说，达到了上台表演的标准。

尤其是这首曲子。

他来演奏本身就有特别的含义。

因为这首由萨克斯演奏的曲子赫然叫做《回家》！

曲名倒是次要，只是看到屏幕上出现这首曲子的乐器，郑晶的表情难免有些古怪：

“小鱼儿该不会是故意的吧？”

今天这场音乐会的最后两首作品，一首是小提琴协奏曲，一首是萨克斯作品。

前者是杨钟明最擅长的领域之一。

后者是阿比盖尔最擅长的领域之一。

羡鱼仿佛在用这两支传世级的经典作品告诉大家，关于这些他也“略知一二”。

“不是故意的，也是有意的。”

阿比盖尔挑了挑眉，然后静静的听起了今天这首最后的曲子。

……

在地球。

提到萨克斯，人们就会想起《回家》。

而提到《回家》人们也会联想到萨克斯这门乐器。

事实上。

正是这首曲子的优美旋律为全世界所知，萨克斯这项偏小众的乐器，才因此而获得无数音乐爱好者的青睐。

值得一提的是：

该曲也在上海公交与地铁进入终点站时提示乘客下车使用的乐曲，已收入人教版音乐教材。

此刻。

这首地球的萨克斯神曲，在金色大厅的舞台奏响。

悠扬清亮的萨克斯，演奏出了一种缥缈缠绵的意境。

清纯悠扬的清音效果，配合抒情的高音，让层次感清晰分明，瞬间感染了无数人。

柔和不显刺耳的音质，带着一种醇厚的穿透力。

仿佛这首曲子就是为萨克斯而生，这门乐器的质感光可照人，铜味十足，回味无穷的音效性被毫无保留的展现出来！

那是一种真实感。

美丽，清秀，不加铺垫！

尤其是里面的莎鼓和金锤等重金属的敲击声，细腻刚硬，延伸向远方，给人以无限美好的遐想与向往。

侧耳倾听，仿佛有了家的味道。

只是当这首曲子结束时，全场除了掌声如初，竟无一人动弹，哪怕羡鱼站在台上，向着所有人鞠了一躬，宣布今日份的音乐会结束……

“怎么样？”

郑晶看向阿比盖尔。

阿比盖尔苦笑：“之前的蓝乐会，羡鱼是不是让我了？如果他那时候拿出这首曲子，萨克斯项目的冠军，就属于你们秦洲了。”

郑晶：“……”

没有过多的纠结这件事儿，或许那会儿羡鱼还没有写出这首曲子也说不定，只是回味着这场音乐会上出现的作品，阿比盖尔不禁感慨道：“听完《回家》，我的第一感觉是，不想回家，好想继续听下去，看看他还能拿出多少让人惊讶的作品。”

不仅仅阿比盖尔。

现场几乎所有人听完《回家》，都不想回家。