即使是美国人的罗杰-艾伯特自认为高雅脱俗，也不得不承认中国人崇尚的“家庭第一”价值取向，其实这个价值取向何止是中国人在遵从，在整个美国的电影里也一直都是主流价值取向。

柯布要回家，要回去见两个孩子，可他不能回家……为什么不能回家？

“真是个混蛋啊，一个钩子又一个钩子的抛出来，让你不忍眨眼。”

剧情行进间丝毫不拖泥带水，几个简洁明了的镜头切换间，就带观众到达了另一个宽敞的都市场景之中。ax影院中的观众们不禁乍舌，这简直就像坐在电影院里。就置身处地的进行了一场环球旅行一般，还全都是最美的景色。

他们开始庆幸自己是买了一张ax电影票，而没有因为那几美金的票价差价而去购买普通票。

梦境世界，只要你想想，就会有无限可能。脚下没有路？没关系，径直走过去，一条钢铁大桥凭空搭建起来，如一道彩虹，直挂到街道对面的大楼中去。

两个梦境的主人公就在这高楼大厦之间的钢铁大桥上穿行自如。

四面还是倒立、折叠的摩天大楼场景，车子自上下左右四面八方行走，宛如置身在无数摩天大厦的未来世界中一般。

迷宫？那都是小儿科了，镜像对立理论之下，敲碎了玻璃，马上出现一条长长的走廊。

“酷！”

不知道多少观众都要被这部电影中层出不穷的科幻小包袱，引得头皮麻了。

然而文艺爱好者也不会失望，他们可以拿作品中的梦境和心理学说事，大家都有过不少经验。

如果看过《机器猫》，那会是一个绝佳的对比，让孩子们喜闻乐见的题材，也拿做梦枕头套过三重梦境。

博尔赫斯大半辈子都在各类神秘几何图形的结构下写梦、镜子、迷宫之类，而且他随便往前一追溯，远到《一千零一夜》里各类玄幻结构，近到诸位宗教界人士的冥想宇宙结构，说明许多仁兄都没事动过“现实世界是否一场梦”之类的念头。

科幻小说的例子就不多提了。其实何需文艺作品来武装，随便找个朋友聊天，他也许都会跟你念叨些类似念头。而且从不只从一个人嘴里听过如下的段子：“我小时候也经常想，各种至小微粒里里是不是有无限小的宇宙，我们是不是被包在另一个微粒里，外面有无数重宇宙？又或者，我们都只是哪个人做梦的产物？”

最后这句话，其实以前经院哲学各种互掐里出过类似的段子。

琢磨各类材质名称理念原型后免不了会出几个“上帝用想就创造了世界，我们都只是上帝梦中的人物”云云，当然这类想法通常是异端，要被和谐的。这大概说明，哪朝哪代，梦、意识、虚无、死、存在、真实的世界，类似话题，永远被人当个大事琢磨着。每个人或多或少，都琢磨过。

看《盗梦空间》的时候，会让人脑子里一次不讲道理瞎蹦出来许多类似情绪，仔细分辨又似是而非：比如《黑客帝国》，比如《世界尽头冷酷仙境》里“世界尽头”的虚拟世界构筑，埃舍尔楼梯，黄粱一梦，庄周梦蝶，博尔赫斯的《双梦记》和《南方》以及其他名字忘掉意境类似的东西，《爱德华大夫》，莫比乌斯环。

不得不让人感叹：“这部电影还真不只是单靠天才创意玄妙灵感就能拍出来上映的！”

影片的导演无时无刻不再肆意展示着高智商的科幻术语，但又不会让人看不懂，哪怕不想动脑筋的观众，只安静坐着看特效就够了。

《洛杉矶时报》的娱乐版主编凯瑟琳今天下班后也走进电影院，亲自观摩了这部电影，情不自禁点头：“一部很聪明的电影，丰富的细节、错综复杂的叙事，将人带入一个潜意识的迷宫！最离奇的是，这个导演竟然能让观众耐心观看四十分钟，听他植入自己的梦境理论。”

交代清楚了科幻理论，就要开始真正的盗梦了。

植入意念，危险无处不在。(未完待续。)

验。